何镇飚的私人博客 He Zhenbiao’s Blog

仿佛是昨天，我挺喜欢的一首男女对唱歌曲。
晚上连续接到多个多年毕业的学生电话，谢谢大家还记得我。我也很想念大家，前途珍重。
谢谢子健，你说想我，我也想你。哈哈。你是给我电话的5个学生中，最后一个毕业的。

而之前，我还在象山想着其他的事情。思念真的是奢侈的东西。作为男人，只能把想念放在心底，为责任和明天去向前，没有选择。我喜欢的这句歌词就是“仿佛是昨天，回不去那一个从前。时间让你我都改变。”

于是不变才是更加珍贵的主题。

生活总是让人徒增烦恼的，虽然也经常给人美好的感觉。好在还能听听美妙的音乐。

与毕业头5年苦苦挣扎的你们共勉。

我是一棵秋天的树，又一个秋天，就这样来临

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7月就来到了北京，看到了在宁波看不到的湖南卫视。每次回到房间总是接近午夜，可每次何炅和汪涵总还在那里为离开的快女感慨。

从全国十强开始，认真看每次的表演，特别舒服。后来女儿动手术，一个人在房间期待那些还是可以被称为“少女”的歌手们唱出我们那个时代的歌曲，其实白衣飘飘的年代那期已经太做作了，即使不是这样的刻意，最好的音乐还是在我们那个年代，正如TATA说最好的电影年是1994。

在今年的迎新大会上，我的第一句就是“七月份的尾巴，你是狮子座”，居然赢得在座不少新生的共鸣。我还是蛮喜欢曾轶可的创作和歌声的，不过我个人以为她的歌词更好，作曲稍微有点千篇一律。

郁可唯的歌声当然经常打动我，但我不喜欢她的大气。相反，我最喜欢娇弱的刘惜君，而她的演唱水平也是最专业的，还有更应该走摇滚路线的潘辰。

本周就该是三强决赛了，一个夏天又过去了。我没有什么科研成果，也没有写什么曼妙的文章，有的只是从一个医院到另一个医院，彻夜的排队，漫漫的陪床，我再次感谢我的IPOD，这个老U2限量版的机器忠实地陪伴着我，里面的音乐曾经被清空一次又一次（我不太专业的操作水平），但每天更新的PODCASTING，还有在里面永远不变的LED ZEPPELIN，U2, BEATLES。在每个午夜，我总是对这样的歌声，心怀感激。

正如开学是检验暑期作业的时刻，当女儿再次背上书包，看到老师赞许的目光，（虽然我知道困难可能比我想象的更多，但我永远不会放弃希望，）

我知道我终于铸造了一个真正的快乐女生。

今天的大新闻是MJ的去世，我找遍家里也只找到2-3张他的专辑，而在我的车上，6CD音响里，有一张长年就是迈克杰克逊的。

在前年和去年的差不多时候，我都写过对MJ的回忆。最近几年听MJ比较多了，而在我的DJ时代（1995-1997，2002）我一首MJ的专辑或单曲都没放过。

我自己喜欢的MJ作品有Billy Jean, Smooth Criminal, Heal the Wrold, We are the World, Beat it, Dangerous, I just can’t stop loving you, Remember the time. （我收集过很都JACKSON 5的作品，他少年甚至童年的作品经常让我莫名感动。）

一代巨星就这样离去，之前我一直在担心他的五十场伦敦演唱会，担心他的身体。在前年USA today的评选中， Michael Jackson已经是逝去的事物了。而这次他真的离我们而去了。

在我的初中时代，迈克杰克逊绝对是我的偶像，我是高中第一批会跳霹雳和太空步的，而且至今会这些舞步。我曾经创意在天一广场水晶街两岸邀请全宁波的太空步高手排成两排来跳舞，音乐我当时想用“荷东”第二集的第一首，HEIHA。现在这个创意只能用来纪念MJ的去世了。在高中时代，我们就对BAD专辑中的所有音乐耳熟能详，而我知道猫王，反而比知道MJ还要晚。

在大学时代，作为摇滚爱好者的代表人物，我和POP当然是划清界限的。在那个90年代，几乎人人都喜欢迈克，而我反而是旗帜鲜明地反对的。所以，我的“新音乐教室”是绝对不会播放MJ的任何作品的。听众来电话（一年一度）交流，只要说到MJ都是被我骂一頓（比万峰有过之而无不及）。我们要呼喊的是“摇滚万岁”。

但到了21世纪，我突然感受到了MJ许多特别的地方，譬如他其实在美国以外的地区更成功，美国人无情地抛弃了他。他所卷入的官司在他的相关文字中都表露了“被迫害”的意味。为什么一代巨星会成为美国“政治不正确”的一份子呢？MJ到底做了什么，得罪了谁（他为什么总是得到共和党总统的偏爱）？这些音乐和商业以外的问题曾经引起我的兴趣。

我一直记得美国总统里根在白宫外草坪颁奖给杰克逊的照片，（理由似乎是MJ为反对酒后驾车作出贡献，里根曾称赞MJ是那个时代美国青年的楷模。）那时候Micheal年轻，穿着他经典的演出服，以及白色缀钻的手套。

很多人拿杰克逊的外貌取笑，也有朋友问我心目中的MJ的形象。我想他站在美丽的南希身边倾听里根对他的高度评价，那个略带紧张和微笑的黑人小伙子，是我心目中永远的MJ。

我喜欢MJ的慈善事业，我喜欢MJ购买Beatles的音乐版权，我喜欢MJ娶了猫王的女儿，我喜欢MJ的太空舞步，我喜欢MJ不少的音乐。

虽然MJ不是我最喜欢的音乐人，但他是一个时代的标志。他曾经那么深刻地影响过我，和我们这代人。不是那么喜欢音乐的太太在听到他去世的消息后很久，告诉我她也心情沉重，“因为一个时代过去了。”

而我说：“我们都老了。”

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李宗盛:生命中的精灵

你是我生命中的精灵
你知道我所有的心情
是你将我从梦中叫醒
再一次.再一次给我开放的心灵

关於爱情的路啊.我们都曾经走过
关於爱情的歌啊.我们已听的太多
关於我们的事啊.他们统统都猜错
关於心中的话.心中的话
只对你.一个人说

我所有目光的交点
在你额头的两道弧线
它隐隐约约它若隐若现
衬托你.衬托你腼腆的容颜

（hold me steady and hold me tight)[这句伴唱反而是我全曲的最爱]

关於爱情的路啊.我们都曾经走过
关於爱情的歌啊.我们已听的太多
关於我们的事啊.他们统统都猜错
关於心中的话.心中的话
只对你.一个人说

wp又升级了，这次是2.8版了，和WP所有版本一样，都是爵士音乐家的名字（这个好，取之不尽用之不竭），这次是Chet Baker。同时把页面版本升级了。曾经尝试升级过，遭到读者们的超级强烈反对。可惜原作者又不出新版了。好在这次由WP大师级热心人Ajay D’Souza，更新了Connection，退出了connection reloaded, 支持了WIDGETS功能。大家是不是觉得页面鲜活了很多呢？特别是我喜欢的标签云功能，终于可以使用了。版本还在调试更新中，但其一键更新的自动功能，还是深得我心，真的比DRUPAL的更新方便多了。WORDPRESS真的是最适合个人使用的自建BLOG程序了，我使用三年以来，非常舒服。

下面来说最近买的CD，真的太久没有去买了，连CD店搬迁了都不晓得。

1、pure Jazz

EMI新出的PURE系列唯一买的一套，比朋友们差远了。第一张CD的大师云集就把人吓一跳，MILES DAVIS, DEXTER GORDON, ART BLAKEY, CANNONBALL ADDERLEY, NINA SIMONE, THELONIOUS MONK, BUD POWELL, 而且很多是他们领衔的三人组合。第二张领军的是John Coltrane, Herbie Hancock,虽然我不太喜欢合集，但这样重量级的，怎可错过！

2、马勒《大地之歌》，伯恩斯坦指挥维也纳爱乐（日本版），很珍贵，网络无图片。

3、Verve/ Remixed 3

这张唱片是我买回家听的第一张，把JAZZ进行REMIX，似乎不是喜欢传统JAZZ的最爱，也不是REMIX狂的所好。不过我听来却非常对味，真的很爽，而且，特别适合在这样炎热的夏夜来欣赏，无比清凉。大牌爵士公司Verve果然名不虚传，而且新品横出，值得期待。

4、JAZZ WEEKEND(3cd 套装）

这是一套三张的爵士CD，分别是Jazz at Ween’s End, Saturday Afternoon Jazz和Jazz & The Sunday Times,其实这三张我都买过，不过还是忍不住买了这套，这些音乐太迷人了。

5、The Very Best of English Song with orchestra

英国的古典歌曲似乎不同于德国的“利德”，抒情意味比较浓厚（个人观点），这张融合了Simon Rattle（ 我只接受他的英国作品），Barbirolli, Neville Marriner等多位英国音乐高手的作品（可惜没有我喜欢的Collin Davis,他的细腻是我的最爱），EMI精装3CD。可惜没有歌词，否则倒是学习英文的好材料。乐队加人声，又是英国本土顶尖高手演绎，太抒情了，太舒服了。

4、Weller Quartet (Decca Recording 1964-1970)

这套唱片价格非常贵，超出我的预算。我居然忍痛放弃了SUSANA VEGA的专辑，而买了这套四重奏的，说明我内心最爱的还是古典。前两张是我喜欢的海顿的作品33号，1-6弦乐四重奏（一半是为了买这部作品），CD3-4是贝多芬的，为我的多套贝多芬弦乐四重奏锦上添花（意大利、匈牙利、Juilliard等多套全集），CD5是莫扎特，CD6是勃拉姆斯，CD7是舒伯特，CD8是贝格和肖斯特科维奇（好在我有鲍罗丁的全集），多少有点隔靴搔痒，我喜欢大全集。不过Weller录音比较珍贵，花高价买下也值得了。

5、Maria Callas–The Live Recitals

一套十张的CD，无论在亚马逊还是在实体CD店，这套都比上面的WELLER要便宜，这套唱片几乎收齐了卡拉斯的个人独唱音乐会，我买过其中的DVD，每张都是300多人民币。这套唱片的几个独特点在于，CD10是一次珍贵的访谈录音，而且长达52分多钟。CD9是她在巴黎最后的音乐会，1963和1976， 而1977年9月卡拉斯就离开了人世。她和船王的爱情，她的被抛弃（一般都如此认为）结束在1968年10月，奥纳西斯正式与杰奎琳结婚。而这些个人音乐会的现场录音，能记录一代歌剧女王走过的岁月，从1952到1976的个人演唱会现场录音。

当然，我更梦幻的是70张CD的卡拉斯录音室作品全集，在国内售价3600多元，但我发现亚马逊最近的报价是151美金，真的非常心动。

满满一大盒子，虽然其中许多唱片我已经买过了。

时间灰烬后的秘密——《东邪西毒（终极版）》观后感

何镇飚

15年前我在北京中央党校电影院看的《东邪西毒》，15年后我在宁波万达影院看的《东邪西毒（终极版）》，时光荏苒，我无暇去比较新旧的不同，只是看到了当年没有看到的东西。

一、梁祝新解——梁山伯可能是被祝英台杀死
徐克和王家卫总是有许多交集。《东》里的林青霞，绝对是《东方不败》的影子，而张曼玉也有金镶玉的些许造型，而徐克后来的梁祝，用的也是杨采妮。
当慕容嫣要杀死黄药师的时候，她其实恨的是黄药师的爽约，而在黄药师喝醉时，其实喜欢的是慕容燕。当一个男人对另一个男人说：如果你有妹妹我一定娶她。其实表达的是断袖情谊。
这句话非常耳熟，是的，那就是“我家有个小九妹。”
而梁山伯爱上的是男版的祝英台。正如黄药师其实喜欢的是（至少在喝醉的时候）慕容燕。

所 以，当楼台会发生，梁山伯发现祝英台本人就是女人时，他和黄药师一样，选择了离开。而伤心欲绝的祝英台，也展开了男版与女版的对话。那个潜伏在祝英台内心 的男人其实挥之不去，成为了横亘在她和梁山伯之间的障碍，他甚至想把她除去，而“他”和“她”其实就是祝英台自己。（想起了达明一派的“爱上他是她”。）
所不同的是，祝英台实现了对梁山伯的复仇，（也许其中有马文才的帮助），而祝英台也无法面对两个男女不同的自我，而和梁山伯同归于尽，也许同归于尽才是“投坟”的真相。

在东邪西毒里，关于黄药师的这段是最有王家卫性别观的段落，和春光乍泄等有异曲同工的音韵。

二、西毒和北丐——香港与大陆
西毒和北丐的关系在《东邪西毒》里是很有意思的，如果说东邪和西毒有几分相像，彼此喜欢对方的女人，是表达两者间的平等的话，北丐和西毒的关系就是不平等的。
北丐没有鞋穿，西毒帮助北丐寻找雇主，西毒帮助北丐去看会说话的尸体，总结实战经验。北丐血气方刚，初出江湖。西毒说: 我只是个中间人。正如香港巨大的转口贸易和香港丰富的市场经济的经验。香港利用了大陆的廉价劳动力，而大陆也从香港那里得到了国际市场和贸易经验。
最有意思的，是西毒对洪七名字中“七”的敏感，正如香港人对“九七”的敏感，“命犯七数”。

三、我最喜欢的台词
北 丐说，本来我应该没事，但是我的刀没有以前快。我以前快，是因为我直接，认为是对的，我就去做，从来不去想什么代价。我以为我这一辈子都不会变，直到那个 女孩来求我，我才发觉我完全变了，我竟然没答应她。因为我知道你一定不会答应，那天我很失望。我觉得我已经和你混在一起，变成了一个人。没有了自己，我不 想跟你一样。因为我知道欧阳峰绝对不会为了一个鸡蛋去冒险。这是我跟你的分别。

15年前我对这段台词没有感觉，但15年后的今天，我超级有感觉。

一个人总是会被身边的环境和人所影响，东邪西毒讲述了遗忘的故事，在时间的灰烬里就是遗忘，最后一句台词“我曾经听人说过，当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。”那坛醉生梦死不是遗忘而是不忘。

但我最喜欢的却是，洪七那拔刀一瞬间的快感。超越了生或者记忆。

我以为我这一辈子都不会变

在这段台词的前面，西毒问洪七，为了一个鸡蛋失去手指，值得么？

“不值得。但我觉得痛快！这个才是我自己。”听到这句回答，我几乎流下泪来……

最早看灌篮高手是在95年那个难忘的春天，面临毕业，在微凉的北京，躺在宿舍床上，5个男生外加别宿舍的，每人一本《灌篮高手》的漫画书，幻想未来。半年以后，我和朋友们天各一方，有的同学毕业第一个月买了全套的藤子不二雄的《机器猫》，有的买了全套的金庸，而我买了王朔文集。

就在那个时候，电视台开始放《灌篮高手》还有东京爱情故事。

偏偏那是我最孤独的日子，没有朋友，也没有人理解我。于是就有了《新音乐教室》（看见3D石头还怀念那个节目，很感怀。）

所以，听到灌篮高手的音乐是我力量的源泉之一。1999年，我终于成为一位大学老师，学生问我，喜欢《灌篮高手》么？最喜欢谁？我当时的答案是“三井寿”，于是全班一片惊呼。他们不知道，我曾经多么远离希望。

这个问题到今天，也许答案会是安西教练。太不可思议了，一支那样的队伍，可以进入季后赛，呵呵。

喜欢那样的情节和音乐，喜欢每天6点按时收看，我后来买过全套的DVD，但再也看不出当年的感觉。

那是青春的感觉。

http://daily.cnnb.com.cn/nbwb/html/2009-02/15/content_62434.htm

2月14日，号称回归台湾乡土电影的成功之作《海角七号》终于在宁波各大影院上映了。

　　在最近新浪网关于《海角七号》所做的一项调查中显示，《海角七号》最吸引观众的不是其良好的口碑及其创造的票房纪录，而是它展现了纯正迷人的台湾风情——美丽的海滨风光、传统的台湾生活习惯、一串串的闽南方言、玩摇滚的小帅哥。马英九甚至亲自出面通过电台向大陆观众推荐，说这部电影“可以当做大陆了解台湾的起步，很有价值”。

　　台湾，对我们而言，曾经是一个难以触摸却被想像了无数次的地方。台湾，曾经存在于电影里、电视里、小说里、歌曲里……自去年台湾游对大陆开放以后，我们终于可以亲近这个熟悉而又遥远的地方，只是，几天的行程又怎能领悟一个地方的文化内涵？

　　今天，我们请来了一位地道的宁波人——曾于2004年6月赴台参加“海峡两岸传播学研讨会”的浙江大学宁波理工学院新闻学院院长助理、副教授何镇飚先生，和一位地道的台湾人——浙江大学传媒与国际文化研究所博士、宁波大学艺术与传媒学院客座教授王思齐先生，希望通过他们两人对台湾文化的认识和解读，来告诉大家一个不同视角的立体化的台湾。

　　《海角七号》简介

　　故事讲述的是：六十多年前，台湾光复，日本人撤离。一名日籍男老师只身搭上了离开台湾的船只，也离开了他在台湾的恋人：友子。无法当面说出对友子的感情，因此，他把怀念与爱恋化成字句，写在一张张的信纸上。

　　六十多年后，台湾的样貌早已完全改变，几个生活在不同角落的小人物为生活努力着：失意乐团主唱阿嘉、只会弹月琴的老邮差茂伯、在修车行当黑手的水蛙、唱诗班钢琴伴奏大大、小米酒制造商马拉桑以及交通警察劳马父子，他们为了度假中心演唱会而组成乐团，并将在三天后表演。

　　演出的日期慢慢接近，这群小人物发现，这可能是他们这辈子唯一可以上台实现他们音乐梦想的时刻……

　　记者 梅薇/文 赵磊/制图

视角１：台湾人

　　《海角七号》塑造了一群个性鲜明的普通台湾人：一个外表跋扈实则是慈父的“代表”；一个无孔不入的米酒推销员马拉桑；早熟、叛逆的女孩大大；自称“国宝”无论如何也要把自己擅长的民族乐器展示给观众的茂伯……这些是台湾人的个性，那么普通台湾人是什么样的呢？

　　何镇飚印象：

　　台湾年轻人很懂礼貌，老年人有活力

　　我去台湾的那几天，接触的台湾大学生比较多。台湾年轻人给我的印象是比较独立，很懂礼貌。我在台湾讲课时，刚说完“各位同学、各位来宾，早上好”。台下就会齐刷刷地回应：“何老师，早上好。”这样的回应我在很多地方讲课时都不曾遇到过。

　　我在台湾碰到的老人很有活力。有一天，我们凌晨3点多打出租车，开车的居然是个老太太，戴着两只巨大耳环，涂着紫玫瑰色口红，浑身上下珠光宝气，嘴里嚼着槟榔，从我们上车到下车，她口中的嚼动一直没有停止过。一问才知道，老太太虚岁已经70了，她开出租车不是为了赚钱，而是为了解闷。

　　在台湾，做志愿者的人很多，跟宁波的志愿者不同的是：宁波的志愿者一般都是年轻人，可台湾却是男女老少齐上阵，而且他们的志愿者相当专业。有一次，我们去台中美术馆参观，展览员跟我们说，请你们再等5分钟，讲解员还在路上。当时我们听了心里不是滋味：上班时间讲解员居然开溜！后来，讲解员来了——是一个 60多岁的女士，打扮相当得体：丝巾、套装、口红。她说她是志愿者，当班的一个志愿者因为家里临时有事，她就赶来顶替。让我们意外的是，尽管是志愿者，但她的讲解相当到位，很专业。

　　王思齐解读：

　　台湾人讲礼貌是一种习惯

　　台湾人讲礼貌是受儒家思想的影响，也是积极生活教育的结果。我们从小受的教育，就是要把“请、谢谢、对不起”三句话常常挂在嘴边。对于这方面的教育，不仅学校重视，家长也是相当重视的。比如，在一个家庭里，爸爸说：“小明，把筷子拿来。”孩子就会认真地纠正：“爸爸不乖，没说请。”做爸爸的会很当回事，认真地再说一遍：“小明，请把筷子拿来。”

　　所以，讲礼貌对我们来说，是一种习惯，是一种下意识的行为。可能很多人会说，台湾人很热情啊。台湾人是很热情，他经常会对你微笑，但是你永远不知道他心里在想什么。换句话说，即便他不认同你的看法，他还会保持沉默。即使提出不同的意见，也会用一种很委婉的方式。

　　台湾社会提倡“取之于社会，用之于社会”，这是很多人投身志愿者的一个原因。而对于一些老人来说，当志愿者也是一种需求。很多人退休以后，心理一下子没法调适过来，就到社会上发挥余热，内心也会有一种被社会需要的愉悦。有一些退休医生就重新回到医院做志愿者，也有一些退休的大学教授跑到山里教孩子们英文。

　　视角２：饮食

　　电影中，阿嘉每天骑着摩托车送信，都要经过一个喧闹的海产市场，那里就是黑松海产市场。据说，那里的餐厅出售渔民新鲜打捞回来的海产品，没有菜单，顾客买到什么就做什么。其中手工花枝丸和蚵仔面线尤其被人推荐。当然，这只是台湾小吃中的“冰山一角”。

　　何镇飚印象：

　　台湾小吃花样多，数量多，种类也齐

　　我对“吃”这一块没有太多兴趣，去台湾的那几天自然也没特别关注。但是台湾小吃确实多，花样多，数量多，种类也齐。我印象比较深的是一种叫“仙草”的甜点，有点像宁波人熟悉的龟苓膏。

　　在台湾的那几天，当地教授带我们去吃台湾农家菜，车在山道上盘旋了半个多小时，一路上渺无人烟，到了山顶，居然孤零零地矗立着一个农家菜馆。我们点了四五个菜，烤竹笋、毛豆、野猪肉……印象中味道不怎么样，价格却不低。陪同的台湾教授大概喜欢绿色食物，后来他带我们去过一家叫台塑的餐厅，向我们推荐了这个餐厅卖得最好的菜，端上来一看，就是三四个当地的蔬菜，洗洗干净，蘸着酱汁吃。台湾人是吃得津津有味，可是我们同去的几个人吃不惯，尝了一两口后再也没把筷子伸过去。

　　王思齐解读：

　　台湾的饮食融合了各个地方的特色

　　台湾的饮食融合了各个地方的特色。数百年前，闽粤等地民众为了谋生，漂洋过海，移居到了台湾。闽南菜、客家菜从那时起就发展起来了。现在的台湾，闽南菜、客家菜依然沿袭了当时的特点，比较简单和朴实。到了日据时代，日本饮食文化也开始影响台湾。直到今天，日本菜依然在台湾占有相当的比例。后来国民党来到了台湾，有些军人复员以后，索性开起了餐馆，山东人卖馒头包子，云南人卖过桥米线……于是，台湾的饮食品种一下子变得丰富起来。今天，你倘若到一条小吃店相对集中的街上，大陆一半以上省份的菜都能在这条街上找到。

　　台湾的饮食文化就是这么世世代代流传下来的。很多小吃铺，别看一点都不起眼，它可能已经存在了几十年甚至上百年。经营小吃铺的第一代早已“收山”，现在多是后代们在接手。经营小吃在台湾是一个庞大的产业，也是很多人一生的事业。

　　现在在台湾，吃饭就像吃零食。除非是正规的宴席，一般朋友来台湾，我们会带他们走上几家餐厅，每家吃上几个小吃，台湾人管这叫“走摊”。我们不在乎吃饱，而在乎“尝”。就连喝酒，我们也是喝“三摊”。在大陆可能是多喝几瓶才够朋友，可在台湾是多走几摊才够朋友。

　　提到台湾的饮食就不得不提夜市，台湾小吃最集中的地方就是夜市。一个大的夜市，通常有几百个小吃摊，每个摊位也就一张办公桌大小。什么蚵仔煎、蚵仔面线、黑白切、鸭肉扁、米粉汤、大饼包小饼、鼎边锉、生炒花枝、棺材板、油炸双胞胎、车轮饼、烧仙草……台湾的小吃，吃上几天、几个月，甚至几年，估计都还吃不遍。

　　【下转A11】

上接A12】

视角３：文化

　　影片的大部分时间，传统乐器的出现大都成了笑点，尤其是茂伯的月琴。但影片在结尾部分却完成了一次转折，这也是本片的点睛之笔：两首歌之后，按规定乐队下场，但茂伯在台下一阵阵的“再来一个”声中，大胆地开始第三首歌，并且首先弹起月琴，把节奏棒交给了阿嘉，就此，传统和现代完美地融合在了一起。

　　何镇飚印象：

　　台湾人爱看书，阅读在台湾成为一种时尚

　　在台湾有一件事让我印象比较深刻。台南艺术学院有一个从法国回来的艺术博士，她在法国学的是用马赛克作画。当时，台南一个偏僻山村邀请她在一面墙上画一个“乩童”（当地一种民俗活动中的人物）。她欣然接手。我很诧异地问她为什么会去接手这么一个工作。她回答说，我要寻找本土文化中有视觉冲击力的东西。

　　提到台湾文化，就不得不提诚品书店，有人说，正是诚品书店让阅读在台湾成为一种时尚。我是晚上11点半走进诚品书店敦南分店的，但店里的人依然很多，多到什么程度？我去书架上拿一本书还要跟人说“借过”。即便有这么多人，那里还是很安静。人们或安安静静地在那里找书，或者坐在地上细细地看。这种场景会让你突然感到，喧嚣、竞争压力很大的城市突然间在这里平静了下来。

　　诚品书店24小时营业，它不在乎你在这里坐一整天看一整天书，这就是它迷人的地方。我曾亲眼看到一个流浪汉躺在地板上睡着了，工作人员就拿来一块毯子，悄悄地盖在他身上。在诚品书店，时间就仿佛停滞了一般。三四个小时倏地就过去了，我却一点都感觉不到。我始终认为，书店就应该能给人一种“家”的感觉，诚品做到了。

　　台湾人爱看书，在台北，大大小小的书店、出版社很多。台湾人也尊重知识，台湾的书特别贵，平均一本书要400台币，比我们这里高出3倍多。

　　王思齐解读：

　　台湾文化是多元的，各种文化植根在里面

　　其实，就《海角七号》片尾那段结合了月琴、吉他、鼓这种中西合璧的演奏方式，我问过一个正在台湾政治大学就读的学生，他回答我，这是很好的搭配！事实上，台湾80后年轻一代很乐于见到传统被带入现代的诠释里发扬光大。

　　台湾是比较重视传统文化的，我们小时候都要求背《论语》，从幼稚园（即大陆的幼儿园）到大学，所有的考试里古典文化部分很大。这些是在潜移默化中培育一个小孩对传统文化的亲切感、熟悉感。传统经典就像我们童年的玩伴，一起玩得不亦乐乎。

　　台湾的文化是多元的，各种文化植根在里面。你能看到中国传统文化的影子、日本文化的影子、欧美文化的影子……打个比方，你在台湾的一家餐厅吃饭，你可能吃的是川菜，店内播放的是日本音乐，旁边有人用法语交流，聊的却是纽约的艺术。

　　这就是台湾，各种文化矛盾而又和谐地存在着。

　　视角４：槟榔

　　在影片中，如果你留心就会发现，槟榔总是毫无预见地不经意地出现。比如，模特儿拍照的槟榔街；再比如，阿嘉悄悄把信件放到老婆婆身边时，已聋掉的老婆婆正坐在后院的椅子上整理槟榔。在台湾，槟榔不只作为一种农作物，它也成为台湾独特的文化经络。

　　何镇飚印象：

　　台湾人爱嚼槟榔，槟榔店遍地开花

　　我们坐大巴到台南时，车上的当地男生突然兴奋起来：“注意哦，何老师，前方6点钟方向有槟榔西施哦！”

　　台湾人爱嚼槟榔，槟榔店也是遍地开花。这些小店大都是一个单独的小玻璃屋，每个店都有衣着清凉的“槟榔西施”坐镇。想买槟榔，车子一停，只要招一招手，“槟榔西施”就会扭着腰肢走过来。

　　台南公路两边，槟榔店比较集中，平均隔个5米就有一家槟榔店。车子一路驶过，对“槟榔西施”，当地女生一个个评论过去：“这个不够辣”、“这个不够好看”。言语里带着几分不屑。

　　学生们说，“槟榔西施”有些还是未成年少女，这些少女有些是得到父母的允许出来干这一行的，也有些是瞒着父母的。这种工作不需要任何技术含量，只需搔首弄姿一番，零花钱便源源不断地涌入自己的口袋，所以很受青睐。

　　一直沉默不语的当地司机这时长长地叹出一口气：“世风日下啊。”

　　王思齐解读：

　　“槟榔西施”以一种独特的方式存在着

　　台湾人历来就有嚼槟榔的习惯，在台湾，槟榔树随处可见，特别是在乡镇和山村，成片成林。

　　槟榔有提神的作用，后来有人就在交通要道两旁设置槟榔摊。最早的时候，这些槟榔摊的主要消费者是卡车司机，因为工作时间长，而且工作性质单调无聊，看到槟榔摊，他们就会停车购买。

　　后来，这种槟榔摊越来越多，竞争激烈带出的就是花样百出：公路边店中“槟榔西施”的穿着日益单薄，上身只戴胸罩，下面只着短裙，即使在冬季也是如此。有时候，顾客买完槟榔会顺势摸摸“槟榔西施”的小手，于是，这一买卖过程的意义胜过了最终的交易结果。

　　如今，在台湾一些运输动脉都设有槟榔摊。作为台湾多元文化中不可或缺的一角，“槟榔西施”的影响力也有隐隐向外扩展之势，成为赴台旅游者必看的风景之一。

　　视角5：艺术

　　说《海角七号》就不得不说这部片子的导演魏德圣，他今年３９岁，在拍《海角七号》之前，梦想做一个电影人梦了十多年。为了拍这部片子，他自掏500万台币，还将自己的房子抵押作为电影拍摄资金。据说，在台湾电影圈，不少导演都采取这种做法。

　　何镇飚印象:影视培训班大多免费

　　去台湾前，我就知道台湾影展很多，各种影像大赛也很多。但是，去过台湾之后，我才发现这种民间影像的教育培训在当地也很发达。我去的那几天，台南艺术学院影视培训班正好在报名招生。只要是台湾本土居民，凭借身份证就可以免费参加培训。来报名的有年轻人，也有老年人，其中尤以家庭妇女居多。

　　台湾这类培训班很多都是有关部门和学校一起合作，有一部分公益补贴。不要小看了这类培训班，有时前来授课的还是知名人士，比如赖声川。

　　王思齐解读：

　　台湾艺术活动多得益于公益补助

　　影展在台湾相当普遍，在台北基本上一天里可以看到两三部电影首映。实验短片或艺术影展很多，比如每年的台北金马外语片观摩影展，可以看到来自法国、意大利、西班牙等地的优秀作品，大概每年都有上百部。除了影展，台湾还有话剧节、儿童艺术节、戏剧月等，台湾艺术活动多也确实得益于公益补助。

　　导演在台湾是挺时尚的职业，说出来很响亮，很了不起，所以台湾很多文艺爱好者都揣着导演梦。

　　还有一点，《海角七号》最后那场压轴海边演唱会，其实是有原型的，它是“春天呐喊”的缩小版。“春天呐喊”是由两位在台定居的外国人于1995年创办的，他们原来只想在垦丁这样风光明媚的山景海边找几个朋友弹弹唱唱，办个音乐会同乐一番。不料在持续运作10多年后，“春天呐喊”已经在当地成为一年一度的盛事，也是台湾迄今规模最大的国际型音乐艺术文化展演活动。